Solo-show: Laura Lamiel
Cahn Kunstraum, Steinentorstraße 19, Basel, Switzerland
Cocktail: 20.09, 18h - 22h
Opening hours:
— During Art Basel, 21 - 26.09:
Tues. - Sun., 10h - 20h
— 28.09 - 09.10:
Tue. - Sat., 14h - 19h
— 12.10 - 20.11:
By appointment via contact@cahncontemporary.com
This presents an opportunity to discover the singular place within the artistic landscape that Laura Lamiel’s artwork has occupied for several decades. The decisive turn operated by her work at the beginning of the 2000s will be apparent in Cahn Contemporary’s space, as well as the internal logic of a remarkably wide approach in which a game of opposites continually causes new forms: between the exhibition space and the studio, immaculate surfaces and the affective weight of materials reflected upon them, the awakening of the mind, and a lover's touch.
The exhibition honey on a knife stands as a model of congruence and interdependency between the five installations imagined by Laura Lamiel and Cahn Contemporary’s exhibition space, in a way that is pleasantly liberating for the body while moving around.This cohabitation results from a dialogue between two organisations — one specialising in ancient art, and the other being the closest to contemporary forms — which met in 2019 in Basel. Both galleries view the work of art as a living organism, endowed with a sense of agency.
The galleries’ co-sponsored exhibitions at Cahn Contemporary’s French location, mains amies (friendly hands) (2019) and parti·e·s hier (gone yesterday) (2020) have enabled several artists represented by Marcelle Alix to connect intuitively to artifacts and to experience highly charged emotions triggered by each of them. Arising from this dialogue are new intentions and cross relationships, through which a non-linear understanding of art coalesces in our present.On these occasions, Laura Lamiel has heightened the haptic power of her installations, taking advantage of the domestic spaces of Cahn Contemporary in France and inviting one to observe, at one’s own pace, archeological objects and non-fetishized artworks in the calm serenity of an office room or a bedroom.
Confronted with the brutalist architecture of Cahn’s new space in Basel, Laura Lamiel proposes installations that capture us entirely by their scale, their colours, and their reflective properties. Her work does not shy away from small spaces nor of places in which the size of rooms provokes a certain bodily disorientation. Former artworks are revisited and experiment new configurations or “permutations” in her own words. Archaeological objects embedded in this original project relay the explorations of the body that Laura Lamiel has always pursued. It was during a stay at Galerie Cahn in Basel that the artist spent time seeking contact with ancient artifacts, from which she creates an intermediate symbolic space. A reversal takes place in the exchange arising from these encounters: emanating from these artefacts with timeless mysteries, palpitations seek to reach with their breath the viewers who are, in turn, observed.
honey on a knife is an oxymoron that can be used to evoke Laura Lamiel’s entire art practice, constantly suggesting antagonisms and complementarities. It is within this gap between two opposites, continuously calling out to each other, that the artist builds her identity. The aim is to experience, in each situation, the dizziness that leads to the enjoyment of an endless renewal as well as to the inevitable need to escape it. Isabelle Alfonsi, Cécilia Becanovic, Manon Burg, Jean-David Cahn, Sarah Lévénès
Cette exposition est l'occasion de découvrir la place singulière que l’œuvre de Laura Lamiel occupe depuis plusieurs décennies dans le paysage artistique. L’important virage que ce travail a opéré au début des années 2000 sera visible dans l’espace de Cahn Contemporary, ainsi que la logique interne d’une démarche remarquablement ouverte où le jeu des contraires engendre sans cesse de nouvelles formes : entre espace d'exposition et atelier, surfaces immaculées et charge affective des matériaux, éveil de l'esprit et contacts amoureux.
L'exposition du miel sur un couteau est un modèle de compatibilité et d’interdépendances entre les cinq installations pensées par Laura Lamiel et l’espace d’exposition de Cahn Contemporary, agréablement décomplexant pour le corps qui s’y déplace. Cette cohabitation est le résultat du dialogue entre deux structures (l'une à l’initiative d’une galerie spécialisée en art ancien, l'autre au plus proche de formes actuelles) qui se sont connues en 2019 à Bâle et s’entendent sur une même une perception de l'œuvre d'art comme un corps vivant pourvu d'une capacité d'agir.
Les expositions mains amies et parti·e·s hier, organisées conjointement en 2019 et 2020 dans l’espace de Cahn Contemporary à Bagnolet (France), ont ainsi permis à plusieurs artistes représenté·e·s par la galerie Marcelle Alix de se connecter intuitivement à des reliques et de voir ce qui se déclenche de très émotionnel en chacun·e. Ce dialogue modèle de nouvelles intentions et relations croisées par lesquelles une histoire de l'art non-linéaire s'installe dans notre présent. A ces occasions, Laura Lamiel a renforcé le pouvoir haptique de ses installations en profitant des espaces domestiques de Cahn Contemporary en France pour nous inviter à observer à notre rythme objets archéologiques et œuvres d’art non fétichisées, dans le calme feutré du bureau ou de la chambre.
Face à l'architecture de type brutaliste de l'espace bâlois, Laura Lamiel propose des installations qui nous saisissent par leurs échelles, leurs couleurs et leurs reflets. Son travail ne craint ni les petits espaces, ni les lieux où la taille des salles entraîne une certaine désorientation des corps. Les œuvres plus anciennes sont réinterprétées et connaissent de nouvelles reconfigurations ou « permutations », selon ses mots. Les objets archéologiques intégrés dans ce projet inédit relaient les explorations du corps que Laura Lamiel mène depuis un moment déjà. C’est au cours d’un séjour à la Galerie Cahn à Bâle que l'artiste a longuement cherché des connivences avec des trésors de l’art archaïque, à partir desquels elle crée un espace symbolique intermédiaire. Dans l’échange qui naît de ces confrontations s’opère un renversement : les palpitations qui émanent de ces objets aux mystères intemporels cherchent à toucher de leur souffle les spectateurs·trices à leur tour regardé·e·s.
du miel sur un couteau est un oxymore que l'on peut utiliser pour évoquer l'ensemble du travail artistique de Laura Lamiel. Toute sa démarche suggère des antagonismes et des complémentarités. C'est dans cet écart entre deux choses qui s'appellent sans cesse que l'artiste construit son identité. Tout l'intérêt est de ressentir le vertige d'une situation qui mène autant à la jouissance d'un recommencement sans fin qu'au besoin inévitable d'en sortir. Isabelle Alfonsi, Cécilia Becanovic, Manon Burg, Jean-David Cahn, Sarah Lévénès
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